Da Vinci, Miguel Ángel y Mozart, genios que se hospedan en la eternidad

El umbral determinado por las obras de Leonadro da Vinci, Muguel Ángel de Buonarotti y Wolfgang Amadeus Mozart, ha sido cruzado solo por algunos prodigios más que el Universo y su Gran Arquitecto nos han regalado, pero sus historias están marcadas por un par de coincidencias: impresionantes proyectos inconclusos, y destacados trabajos musicales…

El buen Leonardo, ejemplo maestro de la curiosidad universal es (de los tres), quien acumuló más proyectos inconclusos los cuales, incluso, superan en número a los terminados.

Sus cuadernos de notas, pletóricos en diseños de máquinas voladoras, submarinas, y terrestres, junto con estudios anatómicos y observaciones científicas, revelan la enormidad de su (in)genio.

Aunque su última cena y la quasi mágica Mona Lisa rozan los límites de la perfección, dejó sin terminar pinturas como ‘La Adoración de los Magos’ y ‘La Batalla de Anghiari’.

Pero su mente y espíritu creativos, le llevaron no solo a aprender a tocar, sino a dominar con virtuosismo la lira y la viola da gamba, atributo que explotó en ámbitos cortesanos, donde la calidad de su música, complementaba, impulsaba e, incluso, enmarcaba, el resto de sus sobresalientes habilidades artísticas y científicas.

Miguel Ángel, escultor de arte/oficio, que también se empleaba como pintor y arquitecto, alcanzó la cúspide del que consideraba su arte, tanto con su estatua marmolina de ‘El David’, así como con la escultura de ‘La Piedad’, cuyo detalle en el tallado es mucho más que impresionantemente realista.

Alguna ocasión, alrededor de sus 27 años de edad, le preguntaron cómo lograba la precisión de los detalles el los gestos, ropas, marcas en la piel, manos, arrugas en la cara y pliegues de las supuestas telas que cubrían los cuerpos esculpidos a lo que, sin aparente enfado, respondió:

“Es sencillo, solo hay que quitarle a la piedra lo que le sobra…”

Obras como ‘Los Esclavos” (figuras que emergen de piedras de mármol), encarnan la lucha eterna entre materia y espíritu… Pero alcanzó la cumbre al ilustrar la bóveda de la Capilla Sixtina en la sede del Vaticano, obra que (curiosamente) no quería realizar.

Obligado por las presiones del papa Julio II, Buonarotti tocaba el laúd y e interpretaba (se supone que para encontrar inspiración creativa e ingenio para trabajar los frescos encargados, cuya técnica no le era familiar), temas musicales que había compuesto durante su juventud.

Curiosamente, la obra (en este caso arquitectónica) que Miguel Ángel dejó inconclusa, fue precisamente el mausoleo del personaje que le obligó a crear su máxima creación, el papa Julio II…

Pero en Salzburgo, el 27 de enero de 1756, nació Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart, genio creativo que murió con tan solo 35 años de edad, en los que transformó la música de forma absoluta.

A los tres años de edad, este virtuoso aprendió a tocar el clavicordio y el violín (este último, de forma autodidacta), a los cinco ya había compuesto sus primeras obras, y a los siete, giraba con su hermana y su padre sorprendiendo con sus interpretaciones a públicos conocedores de la corte europea.

Este además de virtuoso intérprete, adelantado compositor, arreglista y director de orquesta, es avasallador con y en casi cualquiera de sus obras, pero sus óperas ‘Las bodas de Fígaro’, y ‘Don Geonvanni’, junto con ‘La Flauta Mágica’, son muestra indiscutible de su superioridad creativa de las cuales (al igual que el resto de su obra), no existe un solo borrador, pues Tras soñar o imaginar las piezas… Tan solo las transcribía o las dictaba para que su amanuense las plasmara en papel.

Pero su inconcluso ‘Réquiem en re menor’, obra que desarrolló por encargo (y creía que era para o por su inminente muerte) quedó inconclusa, y rodeada de leyendas tanto sobre el misterioso encargo de un supuesto conde y el presunto envenenamiento que lo habría llevado tempranamente a la tumba.

Sonidos que acompasan lo inconcluso con lo eterno

En la historia de nuestros tres tan eclécticos, como disruptivos héroes artístico culturales, las magnas obras inacabadas y la creación musical (factores comunes y coincidentes), desafían no solo los estándares de sus artes, sino que delimitaron el sentido de la creatividad humana.

Su arquitectura, pintura, escultura, ingenio, creatividad, y virtuosismo, impulsados por su capacidad musical (especialmente la de Mozart), son muestra de que la eternidad de las artes se apuntala con la magia del sonido, tanto en la majestuosidad de lo acabado, como en el profundo misterio de lo inconcluso.